Cada capítulo del curso (4) cuenta con una práctica y un invitado experto en las materias propias del capítulo.
Así, en esta primera edición los invitados serán:
Diana Padrón Alonso
Es investigadora y curadora independiente. Licenciada en Historia del Arte y master con la tesis Cartografías antagonistas en la Época Global por la Universidad de Barcelona, donde ha formado parte del equipo de coordinación del grupo de investigación Arte Globalización e Interculturalidad. Desde 2011 desarrolla su tesis doctoral sobre la práctica cartográfica en el arte contemporáneo. Asimismo, ha sido editora de la Revista de Estudios Globales y Arte Contemporáneo y ha impartido conferencias y sesiones docentes para la Universidad de Barcelona, Centro Atlántico de Arte Moderno, La Térmica – Málaga, Universität für Musik und Darstellende Kunst de Viena y Centro Nacional de las Artes de Ciudad de México, entre otros. Ha colaborado en diferentes proyectos colectivos con la productora cultural Idensitat, como Dispositivos Post. Prácticas artísticas y redes de acción ciudadana en contextos post-crisis (2014), Translocaciones. Experiencias temporales, prácticas artísticas y contextos locales (2014-2015) y Espacios Zombi (2015).
Francesco Careri
Es Profesor Asociado en el Departamento de Arquitectura de Roma, donde es director de los Estudios de Maestría en Humanidades Terreno / ambientales. Desde 1995 es miembro fundador de la Stalker, con la que experimentó acciones relacionales en ciudades multiculturales de vivienda e informales, incluyendo Campo Boario, Corviale, la ciudad de Roma, y las ocupaciones de vivienda. Desde 2006 mantiene el curso Cívica Artes, que se desarrolla íntegramente caminar e interactuar con los fenómenos urbanos emergentes. Él es el autor deWalkscapes. El ir de Como práctica estética / caminar como práctica estética , Gustavo Gili, Barcelona 2002Detenerse pasear, Gustavo Gili, Barcelona, 2016.
www.articiviche.net
Francisco Navamuel
«Interesado en explorar la capacidad de interpretar y conocer el territorio a través de la acción de caminar, su representación estética por medio de la imagen, el sonido o el texto y las diversas posibilidades de transmitir esos conocimientos de manera accesible, pública y horizontal.» Trabaja como profesor asociado en el departamento de Arts i Conservació-Restauració en la Facultat de Belles Arts de la Universitat de Barcelona. Escultor de profesión y Licenciado en Bellas Artes (Universitat de Barcelona, 2008). En la misma universidad realiza el Máster Creació Artística: Realismes i Entorns (2010) y el Doctorado La Realitat Assetjada: Concepte, Procés i Experimetació Artística. En la actualidad está terminando su tesis doctoral en la que investiga el vínculo de la fotografía de paisaje urbano realizada en Barcelona desde los años 50 y el caminar como experiencia estética.
Aurora Alcaide Ramírez
Es Doctora en Bellas Artes por la Universidad de Granada (2003) y desde 2005 Profesora en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Murcia. Es subdirectora de la revista científica Arte y Políticas de Identidad, coordinadora del Laboratorio de Arte y Desplazamiento MOVE y editora de la colección Estéticas Migratorias en el Arte Contemporáneo. Investigación y Docencia (Murcia: Editum), integrada por los títulos Travesías y Permanencias (2011), Poéticas del Desplazamiento (2013) y Caminar, navegar, viajar… (2014).
Antonio R. Montesinos
Es Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia y Máster en Artes Digitales por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona.
Ha trabajado y expuesto en contextos como: La Centrale électrique (Bruselas), Centro EX-TERESA (México), Külturehauses Villa Concordia (Bamberg), Städtische Galerie (Bremen), Gdańsk City Gallery (Polonia), La Casa Encendida (Madrid), Matadero (Madrid), Residencia de Estudiantes (Madrid), Hangar (Barcelona), CAAC (Sevilla), I+CAS (Sevilla), Centro de Arte Santa Mónica (Barcelona), CAC Málaga, Bilbao Arte (Bilbao), EACC (Castellón) o MUA (Alicante). Durante los últimos años ha participado en varias exposiciones, como: EAC XV – Encuentros Arte Contemporaneo. MUA (Alicante), XXIV edición Circuitos de Artes Plásticas de la Comunidad de Madrid, Who Makes Europe en Matadero (Madrid) o Paisajismo Craneoencefálico, en la Galería Valverde (Madrid). Además, ha realizado exposiciones individuales como #nyap en Scan Project Room (Londres), Un ejercicio no intencional, un resultado inesperado en la Galería Isabel Hurley, Entropía (Equilibrio, ruido, dispersión) en la sala Iniciarte (Málaga) o Inopias, en la Galería Josedelafuente (Santander).
Aparte de su producción individual ha colaborado activamente en diferentes
asociaciones y colectivos como colectivo D_forma y el espacio de producción independiente Rampa. Forma parte también de procesos colaborativos como Laboratorio de Pensamiento Lúdico, La ciudad demudada, El deseo de andar o Correspondencias desde Eyjafjallajokull, un proyecto de reflexión sobre la idea de Europa.
En estos momentos su trabajo está representado por la galería Isabel Hurley.
Nicolas Fonty
Is a freelance architect , urban designer, independent researcher and autodidact mapper.